|
|
|
Tecnología |
|
|
|
Exposición |
|
El arte precolombino sin fronteras: |
|
Hasta el 26 de noviembre se puede admirar en la Fundación Pierre Gianadda unos cincuenta lienzos y unas treinta obras sobre papel.
|
Al referirse a Van Gogh es importante, ante todo, hacer mención de algunas fechas y cifras. Nace en 1853 y muere en 1890, a la edad de 37 años. En 1880 toma la decisión de dedicarse a la pintura y durante los diez años que transcurrirán, hasta 1890, año de su muerte, él hará unos 1100 dibujos, unos 900 lienzos y escribirá centenares de cartas acerca de sus concepciones artísticas. En toda su vida venderá solamente una pintura y algunos dibujos. Cien años después de su muerte, su cuadro "Retrato del Dr. Gachet " será adquirido en 82,5 millones de dólares. PINTORES ADMIRADOS POR VAN GOGH E INFLUENCIAS RECIBIDAS La admiración de Van Gogh se dirige primero hacia Jean-François Millet "ese maestro eterno por sus temas ", pintor de los humildes y de la vida campesina. Después serán Rembrand, Rubens, Chardin, Veermer, las estampas japonesas, los impresionistas, los puntillistas. Más que el trabajo sobre la luz,
sobre la fragmentación del color o sobre un estado fugitivo
de la naturaleza, el deseo de Van Gogh es el de expresarse con
fuerza "trato de exagerar lo esencial y dejar , a propósito,
lo banal en lo vago", escribe en 1888. Van Gogh dibujó mucho-y bien- , de ahí el interés que ofrecen los 30 dibujos exibidos en esta exposición. El artista dibujó, sobre todo, desde 1880 hasta 1883 y luego de 1885 hasta 1886, año en que toma conciencia de que "el verdadero dibujo es el que se modela con el color". |
 |
15 Cabeza de campesina Esta obra forma que forma parte de unos cincuenta estudios de cabezas de campesinos, es un ejercicio pictórico "estilo Millet", muy representativo del período holandés de Van Gogh debido a su gama oscura y al número limitado de colores. |
 |
45 Albaricoqueros en flor En 1886 Vincent Van Gogh pinta exclusivamente flores "con el fin de acostumbrarme a usar otros colores en vez del gris........." Dos años más tarde, al contemplar los vergeles de Arles exclama "Arles, tan hermoso como el Japón por la nitidez de la atmósfera y los efectos de color alegre". Aquí se nota que el artista ya tomó la costumbre que deseaba. |
 |
53 El puente de Langlois en Arles
y Esta obra, que es un buen ejemplo de la "pintura clara", ilustra perfectamente las palabras siguientes escritas por Van Gogh en 1882: " Sé con certeza que poseo el sentido de los colores, el cual irá desarrollándose más y más y sé también que llevo la pintura en la piel". |
 |
57 Mas blancos de las Saintes-Maries "Uso el color de una manera mucho más arbitraria para poder expresarme con mayor fuerza. Azul de Prusia, verde esmeralda y sus complementarios extendiéndose con profusión alrededor de un blanco limitado por ls estructura de las viviendas". |
 |
84 La Arlesiana - Retrato de la señora
Ginoux Van Gogh se inspiró en un dibujo que Gauguin había hecho en noviembre de 1888 de la señora Marie Ginoux. En junio del año 1890, él escribirá a Gauguin "me alegra mucho que usted me exprese su elogio del Retrato de la Arlesiana, hecho a partir de un dibujo suyo, al cual he tratado de ser fiel pero tomando la libertad, sin embargo, de interpretarlo por medio de un color que sea conforme al carácter sobrio y al estilo de dicho dibujo. Tómelo como una obra de ambos, resúmen de los meses que trabajamos juntos". La pared rosa-viejo, las variaciones de los verdes de la mesa y de los libros. Un azul casi negro modelando el busto de la señora Gignoux, cuyo rostro tan expresivo -a la Gauguin - parece salir de una blusa en la que su blancura está muy afectada por el reflejo del azul del vestido, hacen de esta obra, creada cinco meses antes de su muerte, uno de los más hermosos retratos realizados por Vincent Van Gogh. Todo en el cuadro es orden y belleza y corresponde plenamente a lo que el pintor (y el hombre) deseaba para su arte. "Algo apacible y agradable, algo realista y sin embargo pintado con emoción. Algo breve, sintético, simplificado, concentrado, lleno de quietud , de armonía y consolador como una música". |
Léon Rojal
- Todas las citaciones son tomadas de la correspondencia de Vincent Van Gogh.
- Los números de las obras son los mismos que constan en el catálogo de la exposición.
- Las fotografías han sido gentilmente facilitadas por la Fundación Pierre Gianadda
